Qué artistas pintaron girasoles

Qué artistas pintaron girasoles


Los girasoles se han convertido en un tema para las pinturas de muchos artistas. Los colores brillantes de estas flores fueron particularmente aficionados a los impresionistas que dedicaron ciclos enteros de pinturas a girasoles.



Qué artistas pintaron girasoles


Los ciclos de las pinturas de Van Gogh

El famoso artista holandés escribió dosserie de pinturas dedicadas a girasoles. El primero, el ciclo de París representa flores que yacen y se desvanecen. El segundo, más ambicioso, fue escrito en Arles y contiene imágenes de girasoles de pie en un jarrón. Se cree que Van Gogh escribió este ciclo para decorar la casa para la llegada de Gauguin, que era un amigo cercano del artista. La serie Arles difiere principalmente solo en los fondos utilizados. Las pinturas están escritas de una manera característica de Van Gogh: usan trazos grandes y nítidos, siluetas simplificadas y colores limpios y brillantes. En el trabajo, el artista se guiaba por el estilo de Vermeer, que utilizaba una combinación de fondo azul y colores amarillo pálido.
En el momento de escribir Van Gogh, una de las pinturas fue capturada por Gauguin en el lienzo "Van Gogh pinta girasoles".

"Girasoles" de Claude Monet

Esta imagen fue creada en 1881. Muestra un jarrón pequeño y un gran ramo brillante de girasoles. El fondo se ve borroso y la atención del espectador permanece encadenada a las flores. Monet escribió una imagen de manchas onduladas descuidadas, creando la impresión de dinámica: las cabezas de flores doradas parecen balancearse en el viento. Siendo el fundador del impresionismo, el artista usó para escribir en el lienzo todos los postulados que son característicos de los futuros fanáticos de esta tendencia: ligereza, ligereza, brillo de colores, pero mayor realismo. Monet hizo la imagen no de líneas claras, sino de puntos de luz brillante, combinaciones de colores y trazos agudos que parecían transmitir el movimiento del aire.

"Girasol marchito" por Egon Schiele

Mientras la mayoría de los artistasgirasoles asociados con sol, vida y alegría, Egon Schiele creó una imagen inusual "Girasoles marchitos". El artista expresionista creó obras de una manera melancólica característica, utilizando colores desteñidos, líneas de caricatura y formas claras. "Girasoles marchitos" tienen un sonido gótico estricto, las flores se mezclan en color con hojas y tierra. En la imagen no hay una composición clara: está claro que el arbusto de los girasoles va más allá de la parte superior e inferior de la lona.
La imagen de Schiele durante mucho tiempo se consideró perdida durante la Segunda Guerra Mundial, sin embargo, fue encontrada y vendida en una subasta.
El trabajo crea un estado de ánimo ansioso, inclusoel cielo y el sol se han desvanecido colores que no tienen nada en común con la realidad. Como aficionado al expresionismo, Schiele atribuyó importancia no tanto al realismo de la imagen como a su propio estado de ánimo y emociones que lo cubrían al escribir la imagen.